De ouf

Une rubrique spéciale pour ceux qui veulent explorer le théâtre qui décoiffe ! Attention ça rape, ça éclabousse, ça hurle, ça déstabilise, ça tchatche, cela peut être cru et cruel. Le théâtre est aussi fait d’images fortes et de sensationnalisme. L'expérience émotionnelle du spectateur passe parfois par la forme : à ce titre, Thomas Jolly, avec son théâtre plein de bruit et de fureur, en est le héraut.

UN CADAVRE EXQUIS - On rit mais on ressort glacé d’effroi. Le miroir tendu était à peine déformant, un peu grossissant tout de même. Le metteur en scène Christophe Perton mène cette danse de mort sans temps mort, entraînant ses cinq excellents comédiens dans un jeu hautement vitaminé.

GLAM ROCK : A l’été 2014, Thomas Jolly allumait le Festival d’Avignon avec son Henri VI, 18 heures de Shakespeare sur fond de culture pop rock ! Il en fut remercié par le Molière 2015 du metteur en scène d'un spectacle de Théâtre Public. Dans la foulée, le voilà qu’il s’attaque à la suite de la saga, au très sulfureux, tyrannique, sanguinaire et difforme Richard III. Thomas Jolly nous emmène dans un immense clip théâtral et musical, fait de tréteaux et de passerelles comme dans un show au Zénith, de jeux de lumières puissants, de chansons rock à reprendre en chœur… Entre théâtre et spectacle, sa version modernisée et gothique est pleine d’inventivité et d’inspiration variées, on retrouve avec plaisir la patte libre et épique de Thomas Jolly. Mon royaume pour un Jolly !

SEXUS POLITICUS. Oubliez les palais dorés et les grandes demeures bourgeoises ! Galin Stoev transpose le marivaudage dans un inquiétant décor à la Orwell : une cave défraîchie, une immense cage vitrée au centre, surveillée par des caméras. Les sentiments amoureux des personnages sont scrutés comme des rats de laboratoire. Débarrassée de toute forme d’innocence, la mise en scène passe au scalpel les jeux de pouvoir entre le monde des gouvernants et des gouvernés. Les rapports de force, de désir, de provocation, et de soumission nourrissent autant notre curiosité que notre voyeurisme. Intime et politique ainsi mêlés, difficile de distinguer le vrai du faux ! Une brillante réactualisation de Marivaux à l’heure de la post-vérité.

DANSE AVEC LES MORTS. Pour Arthur Nauzyciel, « La Mouette soulève une question essentielle : pour quoi vit-on ? En période de crise, dans une société baignée par trop d'images spectaculaires, dans une société qui a perdu son sens poétique, l'art et la beauté sont aussi une réponse. » Le metteur en scène clôturait le Festival d’Avignon 2012 avec une adaptation très personnelle du chef-d’œuvre de Tchekhov. Ecrite à la toute fin du XIXe siècle, ce drame chargé de mélancolie interroge la place des artistes dans un monde qui rejette leurs rêves comme leurs amours. Nauzyciel fait résonner dans la Cour du Palais des papes ce magnifique bal funèbre, rythmé par l'envoutante musique de Winter Family, avec des choix esthétiques forts et une distribution époustouflante.

MON PEUPLE, CE BOURREAU. Le théâtre de Thomas Jolly est peuplé de monstres inoubliables : après Richard III, Henri VI, Thyeste ces terrifiants humains, il s’attaque à la figure mythologique ultime, un Dragon à trois têtes qui a mis tout un village sous son joug depuis plusieurs siècles. Son créateur, le dramaturge russe Evgueni Schwartz (1896-1958) était un spécialiste du conte pour enfants ; habile façon de glisser quelques messages politiques subversifs ! Las, le régime stalinien se reconnut un peu trop bien dans cette métaphore très parlante de l’emprise qu’exerce les totalitarismes sur leurs peuples, et la pièce fut interdite en 1944, après une seule représentation. Dans son adaptation 75 ans plus tard, Thomas Jolly reste fidèle au texte, féerique et intemporel, tout en livrant un spectacle fidèle à son ADN théâtral : spectaculaire, truculant, stupéfiant, tragique, avec une esthétique cinématographique entre Tim Burton et l’expressionnisme allemand. Un véritable régal visuel et sonore, et une réflexion politique puissante.